Kino teatr ru советские актеры

Олег Янковский

Имя Олега Ивановича Янковского известно, пожалуй, каждому советскому человеку, но и зрители современной эпохи знакомы с ним ничуть не меньше. Выйдя на пик своей актерской карьеры в 80-х, советский красавец, статный, крепкий мужчина, светил на небосводе кинематографа вплоть до своей смерти в 2009 году. Он последним получил звание Народного артиста СССР. Последней эта награда была для СССР, но не для Янковского, продолжившего свою актерскую карьеру уже на территории постсоветского пространства. Последние свои награды Олег Иванович получил посмертно, но уже в 2010 году – «Золотой орел» за вклад в развитие отечественного кинематографа, и «Ника» в номинации «Лучшая мужская роль», за роли в фильмах «Царь» и «Анна Каренина».

Олег Янковский

Еще один главный красавец советских времен, Олег Янковский, родился в Казахской ССР, а позже с семьей переехал в Саратов. Его актерская карьера началась благодаря старшему брату Ростиславу, который, работая в Минске, перевез туда Олега. Там он впервые и вышел на сцену, заменив актрису-травести, которая должна была сыграть мальчика. 

После школы Янковский собирался поступить в медицинский вуз, но, увидев объявление о наборе в театральное училище, решил попробовать свои силы. Он опоздал на прием на курс, но стоило ему только сказать свою фамилию, как его тут же взяли. Оказалось, это его младший брат Николай тайком поступал туда и был зачислен. В итоге Николай уступил Олегу свое место. И как оказалось, не зря.

Янковский подарил отечественному кинематографу незабываемых персонажей, сыграв в лентах «Щит и меч», «Служили два товарища», «Звезда пленительного счастья», «Мой ласковый и нежный зверь», «Обыкновенное чудо», «Тот самый Мюнгхаузен», «Влюблен по собственному желанию» и многих-многих других. 

Янковский (актер ушел из жизни в 2009 году) стал родоначальником настоящей актерской династии. Его сын Филипп — известный актер и режиссер, а внук Иван начинает активно сниматься.

Владимир Коренев (1940 г.р.)

Владимир Коренев стал настоящим ceкc-символом СССР после роли Ихтиандра в фильме «Человек-амфибия». На тот момент актеру был 21 год, но актерскую стезю он выбрал намного раньше — играл в драмкружке, которым руководил актер Русского драматического театра Иван Россомахин. Драмкружок был непростым — его постановки показывали не только на любительской, но и на профессиональной сцене.

После успеха в «Человеке-амфибии» к актеру пришла популярность. В 1961 году он пришёл в труппу Московского драматического театра имени Станиславского, куда его пригласил Михаил Михайлович Яншин, руководивший театром в то время. С тех пор Владимир Коренев — ведущий артист этого театра.

Андрей Миронов

Его настоящая фамили Менакер (по отцу, Миронов —  фамилия по матери). Он родился в Москве 7 марта, но родители записали 8-м числом, пошутив, что Андрей — подарок женщинам в их праздник. В принципе он и стал таковым, ведь впоследствии актер разбил немало женских сердец. 

На сцене Андрей Миронов дебютировал, учась в седьмом классе школы, — в школьной постановке. Затем были театральная студия, детский театр, ну, а потом и Щукинское училище. Первая роль — в фильме «А если это любовь?» — случилась во время учебы в училище.

Миронов был одним из самых востребованных актеров своего времени. Его послужной список насчитывает более 60 картин, среди которых — «Три плюс два», «Берегись автомобиля», «Бриллиантовая рука», «Невероятные приключения итальянцев в России», «Безумный день, или Женитьба Фигаро», «Соломенная шляпка», «Небесные ласточки», «Трое в лодке, не считая собаки», «Блондинка за углом», «Человек с бульвара Капуцинов». Ну, и конечно, его образ Остапа Бендера в фильме «12 стульев» стал одним из классических. Также его голосом говорили и пели многие персонажи советских мультфильмов.

Андрей Миронов ушел из жизни в возрасте 46 лет. Его дочь Мария Миронова — актриса, и приемная дочь — Мария Голубкина — тоже актриса.

Борис Хмельницкий (1940–2008)

В Щукинское училище (после провальной попытки поступить во ВГИК) Борису Хмельницкому удалось поступить благодаря другу семьи Вольфу Мессингу. Борис заикался, и даже уже во время учебы в «Щуке» некоторые экзамены ему разрешали сдавать письменно.

Прославился актер своими ролями в Тетаре на Таганке, где его за доброту и отзывчивость называли Бэмби. Хмельницкий стал известен не только как актер, но и как автор музыки к театральным постановкам и фильмам — музыкальное образование не прошло даром.

После смерти Владимира Высоцкого Борис Хмельницкий стал организатором ежегодных вечеров его памяти, постоянно выступал с концертами. Именно благодаря Хмельницкому, у Петровских ворот Высоцкому был поставлен памятник.

В кино Борис Хмельницкий начал сниматься в 1966 году. Первая его роль — поэт-солдат в фильме Леонида Осыки «Кто вернется — долюбит».

Кроме съемки в отечественных картинах, Борис Хмельницкий сыграл в американском фильме «Бегущий по льду» и в итальянском фильме «Джонатан — друг медведей».

Олег Меньшиков

Еще один известнейший представитель эпохи позднего советского кино, Олег Евгеньевич Меньшиков своими блистательными ролями в кино сохраняет обретенную несколько десятилетий назад популярность, не только не утрачивая, но и преумножая её. Чего только стоит его роль в нашумевшем «Гоголе», где уже немолодой Меньшиков очередной раз утвердился в статусе секс-символа, хоть уже и российского, кино.А обрел он этот статус порядка 40 лет назад, после выхода на советские экраны фильма «Покровские ворота», где Олег Меньшиков исполнил главную роль. Всенародная любовь пришла к молодому красавцу быстро, зрителям уж очень полюбился его персонаж. Но будущие роли показали, полюбил народ не его героя – а его самого. Исключительный успех целого ряда кинокартин с его участием – лишь дополнительное этому подтверждение.

Николай Олялин (1941–2009)

Николай Олялин дебютировал в кино в роли лётчика-истребителя Николая Болдырева (фильм «Дни лётные», вышедший на экраны в 1966 году). Через год его пригласил режиссёр Юрий Озеров, на одну из ведущих ролей в киноэпопее «Освобождение».

Роль капитана Цветаева принесла Николаю Олялину всесоюзную известность. После выхода картины с Олялиным хотел выпить каждый советский мужчина, а самого актера, не служившего в армии, фронтовики принимали за своего.

Однако Олялин не стал актером одной роли, его талант был многогранен. Артист мог блестяще сыграть и «мирового парня» — простого водителя «БелАЗа» из одноименного фильма, и белогвардейского генерала Врангеля из телесериала «Берега в тумане».

Кахи Кавсадзе (80 лет)

Путь к славе Кахи Кавсадзе был тернист. Его отец, друг Сталина, во время войны попал в концлагерь, после возвращения на родину был репрессирован. Кахи с братом были признаны детьми «врага народа», их мать растила и воспитывала сыновей одна.

Несмотря на тяжелое детство, Кахи был верен своей мечте об актерской карьере. В 1959 году он oкончил Тбилисский театральный институт имени Шота Руставели. Всесоюзную известность ему принесла роль Абдуллы в фильме «Белое солнце пустыни». Роль обаятельного злодея стала ключевой в его актерской карьере. Ещё одной заметной ролью Кавсадзе стал Дон-Кихот в экранизации 1988 года.

Вячеслав Тихонов

Несмотря на множество выдающихся работ в кино и на театральных подмостках, имя Вячеслава Васильевича Тихонова в умах советских зрителей прочно связано с ролью всей его жизни – разведчика Исаева, под псевдонимом Штирлиц работающего в самых верхах вермахта. Эту историю миру поведал телефильм «Семнадцать мгновений весны», в миг сделавший Тихонова суперзвездой мирового масштаба. Мужественный, статный, умный – таким он был на экране, таким же его описывают и в повседневной жизни. Внешняя привлекательность, правильные, волевые черты лица вкупе с недюжинным актерским талантом обеспечили Вячеславу Тихонову выдающуюся творческую карьеру, завершившуюся в 2006 году, за три года до смерти актера.

Олег Даль

Олег Даль еще со школьных лет увлекался творчеством — живописью и литературой и после школы сразу решил поступать в театральное училище. Его родители были категорически против, но будущую звезду это не останавливало. Он был зачислен в училище им. Щепкина. 

Его дебютным фильмом стала лента «Младший брат». 

Даль всегда очень тщательно выбирал роли. Ему поступало множество предложений, от большинства которых он отказывался. И все же это не помешало ему сыграть в большом количестве фильмов. Даля ценили за то, что он легко воплощал самых разных персонажей. 

Самые яркие ленты фильмографии Олега Даля — «Женя, Женечка и «Катюша»», «Старая, старая сказка», «Король Лир», «Приключения принца Флоризеля».

Увы, Даль ушел из жизни совсем рано, в возрасте 39 лет, он скончался от сердечного приступа.  

Валентина Талызина (1935)

Актрису Валентину Талызину молодые зрители узнают по российскому сериалу «Кухня», где исполнительница играет роль Елизаветы Генриховны, призрака матери Элеоноры. А поклонники советского кинематографа помнят звезду по озвучиванию таких проектов, как «Долгая дорога в дюнах», «Трое из Простоквашино» и «Ирония судьбы, или С легким паром!».

Валентина Илларионовна ведет активную политическую жизнь, обращая внимание на пропасть между «богатыми» и «бедными». Рядом с ней дочь Ксения Хаирова и внучка, которая носит фамилию знаменитой бабушки

В Театре имени Моссовета актриса служит Мельпомене с 1958 года, а сейчас выходит на сцену спектакля «Васса». В 2020 году знаменитость работает над фильмом «Про Лелю и Миньку».

Никита Михалков

Фигура Никиты Михалкова в кино – однозначно почитаемая, и очень уважаема. И даже несмотря на все его неоднозначные высказывания и чрезмерную политическую активность, все его почитатели и недоброжелатели не могут не сойтись в одном – признании его заслуг перед миром кино. Не угасает его актерская популярность и по сей день.На пике своей актерской карьеры, Никиту Михалкова по праву считали секс-символом советского кино. Правильные черты лица, обаятельная улыбка, задумчивый взгляд и острый ум – с телеэкранов он покорял сердца тысяч женщин, безответно влюбляя их в себя. В его послужном списке актера множество нашумевших во всем мире фильмов, например – Утомленные солнцем. Эту, ставшую впоследствии «оскароносной» кинокартину режиссировал сам Михалков, и он же исполнил в фильме одну из главных ролей.

Сергей Столяров (1911–1969)

Главный сказочный герой советского кино, Сергей Столяров стал всесоюзно известным после выхода картины «Цирк». Актер буквально стал идеалом молодого советского человека. Образ Сергея Столярова был взят за основу при создании скульптуры рабочего в знаменитой композиции Мухиной «Рабочий и колхозница».

Благодаря тому же фильму нашлись после 18 лет неизвестности его мать и брат Роман. Герой «Цирка» Иван Мартынов принёс с экрана в жизнь песню «Широка страна моя родная», ставшую вторым гимном СССР.

У Столярова было героическое амплуа. Как сказочный герой он стал известен и за границей. Фильм Птушко «Садко», в котором Столяров сыграл заглавную роль, совершил своеобразный прорыв в мировой кинематограф. Его успех высоко оценили в Венеции, где ему присвоили приз «Серебряный лев».

Николай Черкасов (1903–1966)

Николай Черкасов, выдающийся советский актер, стал популярен как актер, сыгравший Александра Невского и Ивана Грозного. Он является единственным актёром, чьё лицо запечатлено на ордене. Сталин лично выбрал и утвердил портрет Черкасова для одной из высших государственных наград — советского ордена Александра Невского.

Во время съёмки фильма «Иван Грозный», после того как был отснят тот или иной кадр и прозвучала команда режиссёра «Стоп!», исполнявшему роль царя Черкасову было очень трудно сразу остановиться и замолчать, и он постоянно какое-то время продолжал играть.

Эйзенштейн пытался уговорить Черкасова не тратить энергию впустую, но не мог. В итоге он смонтировал фильм «Захваты после „стоп“, или Куда идет творческая энергия народного артиста».

Вячеслав Тихонов

Главный Штирлиц всех времен и народов, Вячеслав Тихонов — уроженец Павловского Посада. Родители видели в нем инженера или агронома, но он втайне мечтал об актерской профессии. Он поступил в автомеханический институт, но решил попробовать свои силы и поступить в театральный. В основном потоке его не приняли во ВГИК (при причине нефотогеничной внешности), но уже после набора курса его взял к себе на курс Борис Бибиков. В итоге Тихонов закончил институт с отличием. Во время учебы состоялся и его кинодебют — в картине «Молодая гвардия». 

Как и Василий Лановой, Вячеслав Тихонов сыграл множество самых известных персонажей советского кино в самых ярких лентах — «Война и мир», «Доживем до понедельника», «Семнадцать мгновений весны», «Они сражались за Родину», «Белый Бим черное ухо», «ТАСС уполномочен заявить», «Утомленные солнцем» и многих других. 

Вячеслав Тихонов был женат на актрисе Нонне Мордюковой. В этом браке у него родился сын Владимир (тоже актер, умер в 1990 году). Его вторая супруга не была связана с актерской деятельностью. Она подарила ему дочь Анну. 

Самого Тихонова не стало в 2009 году.

Александр Абдулов (1953–2008)

Несмотря на то, что впервые на театральную сцену Александр Абдулов вышел ещё в пятилетнем возрасте в спектакле «Кремлёвские куранты» Ферганского драматического театра, к актёрской карьере он не стремился — в школе занимался спортом, получил звание кандидата в мастера спорта СССР по фехтованию , увлекался музыкой.

Сниматься в кино Абдулов стал с начала 1970-х. Его дебют состоялся в 1974 году, когда он, будучи ещё студентом, сыграл эпизодическую роль морского пехотинца Козлова в фильме Михаила Пташука «Про Витю, про Машу и морскую пехоту». В общей сложности актер снялся в 112 фильмах.

Всесоюзная популярность пришла к нему после съемок в картине Марка Захарова «Обыкновенное чудо». Абдулов был актером широкого диапазона. Снимался и в комедиях, и в драмах, и в детективах, и в исторических лентах. Их с Ириной Алферовой называли самой красивой парой советского кино.

Сергей Юрский

В истории российского кино Остап Бендер — выдающийся персонаж. Его воплощало несколько актеров, и несколько стали узнаваемыми в этой роли. Первым же был Сергей Юрский. 

Он собирался стать юристом и даже поступил в Ленинградский юридический университет. Но во время учебы начал принимать участие в театральных постановках. После третьего курса ВУЗа он поступил в Театральный институт им. Островского, а потом был сразу приглашен в театр.

Одной из первых ролей, принесших ему известность, стала роль в фильме «Республика ШКИД». Следом за ней и был тот самый «Золотой теленок». 

Всего же на счету Юрского более 70 самых разнообразных ролей, среди них работы в картинах «Человек ниоткуда», «Место встречи изменить нельзя», «Ищите женщину», «Любовь и голуби», «Королева Марго». И до сих пор актер востребован в кино, и в театре.

Супруга Сергея Юрского — актриса Наталья Тенякова, его дочь, Дарья Юрская, тоже актриса. 

Лия Ахеджакова (1938)

Актриса Лия Ахеджакова получила признание после работы в фильме «Ирония судьбы, или С легким паром!», затем роль секретарши Верочки в «Служебном романе» закрепила народную любовь.

В свои 82 года Лия Меджидовна отличается активной гражданской позицией, высказывая свою точку зрения на происходящие события современности. С 1977 года актриса строит карьеру в театре «Современник». Рядом с артисткой супруг Владимир Персиянинов.

Большую часть времени актриса проводит в загородном доме, где с увлечением возится в саду. В 2020 году готовятся к показу две картины с участием звезды.

Лия Ахеджакова

Ивар Калныньш

Это по нынешним правилам Ивар Калныньш — иностранец (он — латыш), но в советские годы он был своим, горячо любимым публикой актером.

Родители мечтали, чтобы их сын занимался по-настоящему мужским делом, и он, послушавшись, освоил слесарное дело и ремонт вычислительной техники. Но страсть к творчеству взяла свое. Сначала она проявилась в музыке: под влиянием The Beatles он начал выступать в рок-коллективах. А потом решил стать актером и поступил на театральный факультет Латвийской консерватории.

Будучи студентом только первого курса, он уже начал получать предложения сняться в кино. Одна из первых ролей — в ленте «Театр» по произведению Сомерсета Моэма — сразу сделала его звездой.

Это звание закрепили фильмы «Не стреляйте в белых лебедей», «Сильва», «ТАСС уполномочен заявить», «Зимняя вишня». 

Калныньш и сегодня активно снимается в российском кино, а также играет в двух латвийских театрах.

Актер был трижды женат и является отцом четверых детей.

Разумеется, это далеко не полный список. А кто еще из знаменитостей того времени запомнился вам не только талантом, но и внешностью?

Георгий Юматов

Не менее выдающийся актер советского кино — Георгий Юматов — родился в Москве. Он был участником Великой Отечественной войны, на торпедном катере участвовал в освобождении Бухареста, Вены, Будапешта, за что был награжден несколькими наградами.

В кино Юматов попал после войны, начав с маленького эпизода в картине «Весна». Режиссер этой картины и отвел актера во ВГИК к Сергею Герасимову. Тот, просмотрев его, сказал, что такому самородку не нужно учиться, и сразу направил его в театр.

После еще пары эпизодов Юматов снимался уже в крупных картинах в главных ролях. 

«Баллада о солдате», «Стряпуха», «Офицеры», «Петровка, 38», «Офицеры», «Огарева, 6», «ТАСС уполномочен заявить» — вот одни из самых известных фильмов с участием Юматова.

Актера не стало в 1997 году.

Владимир Зельдин снялся в «Убежать, догнать, влюбиться», когда ему было 100 лет

Владимир Зельдин / Кадр из кинофильма «Убежать, догнать, влюбиться» (2015 год)

В фильме он исполнил роль Человека-легенды. И это действительно так.

Владимир Зельдин — талантливый советский и российский актер, который хорошо знаком зрителям своими ролями в таких кинокартинах, как «Свинарка и пастух», «Карнавальная ночь», «Десять негритят» и др.

Владимир Зельдин в молодости

Имя Владимира Зельдина было занесено в Книгу рекордов Гиннесса как самого главного пожилого артиста, играющего на сцене.

В последние годы, помимо плодотворной работы в театре, Владимир Михайлович продолжал принимать участие в съемках российских фильмов и телесериалов. Среди его последних проектов — «Убежать, догнать, влюбиться» (2015), «Сваты» 4, 5, «Чертово колесо» (2006) и др. В 2016 году Владимир Зельдин скончался в возрасте 101 года.

Василий Лановой

Практически каждая роль Василия Семеновича Ланового в советском кинематографе была настоящим событием. Все знали – если он взялся за роль, то сыграет её так, как никто другой. И дело здесь не только в исключительном таланте – статному, высокому, красивому и волевому Лановому и роли предлагали соответствующие – мужественных, героических офицеров и выдающихся деятелей, мудрых и решительных правителей, в общем – настоящих мужчин. В его послужном списке больше сотни работ, многие из которых заслуженно считаются достоянием советского кинематографа. Одна из таких ролей – роль Ивана Вараввы в культовых «Офицерах».

Олег Стриженов (1929 г.р.)

Олег Стриженов своими яркими ролями заслужил звание одного из самых романтических героев советского кино.

Стриженов стал известен после главных ролей в фильмах «Овод» (1955) и «Сорок первый» (1956). После них он стал очень популярным. Многие критики того времени называли его не иначе как «советским Жераром Филипом». Француз, исполнитель роли Фанфана-Тюльпана, тогда был идолом мирового экрана.

Следующей удачной ролью актера стал Афанасий Никитин в совместном советско-индийском фильме «Хождение за три моря» (1958). Потом последовали запоминающиеся работы актера в фильмах «Капитанская дочка», «Белые ночи», «Оптимистическая трагедия», «Третья молодость».

Отечественные и зарубежные актеры, для которых возраст — не помеха.

Не зря говорят, что актер — не профессия, а призвание. Это доказывают примеры многих заслуженных артистов, которые продолжали и продолжают радовать зрителей новыми ролями и блестящей актерской игрой, будучи в преклонном возрасте. Сложно представить, что актерская карьера этих выдающихся людей началась намного раньше, чем родились многие из нас. Вот что значит всецело отдавать себя искусству.

Сегодня мы в 1Gai.ru решили рассказать вам об отечественных и зарубежных актерах, которые продолжали заниматься профессиональной актерской деятельностью, несмотря на свой возраст.

К сожалению, некоторых из них уже нет с нами.

Леонид Куравлев (1936)

Звезда советского кинематографа Леонид Куравлев запомнился зрителям по роли беспечного Афони в одноименной комедии. Леонид Вячеславович оказался однолюбом и прекрасным семьянином.

В 2012 году супруги Куравлева, Нины Васильевны, не стало. С этого времени актер ведет уединенный образ жизни и часто посещает могилу жены. Рядом с отцом дочь Екатерина и внуки, которые помогают звездному деду не впадать в уныние.

А недавно в прессе появилась информация, что актер выбрал место на Троекуровском кладбище и даже установил на могиле жены гранитный памятник, где золотыми буквами добавлено имя артиста.

Василий Лановой

Василий Семенович Лановой родился в Москве. Его актерский талант проявился уже в школьные годы, он занимался в театральной студии и выходил на сцену. После окончания театрального училища Лановой был принят в труппу театра им. Вахтангова, актером которого является и по сей день. 

В кино он дебютировал сразу в главной роли — в картине «Аттестат зрелости», после чего и запомнился публике. Впрочем, в его фильмографии масса ярких ролей в фильмах, которые стали классикой отечественного кино. Он сыграл Павла Корчагина в одноименной картине, Грея, приплывшего за Ассоль в «Алых парусах», Курагина в «Войне и мире», Вронского в «Анне Карениной», Ивана Варавву в «Офицерах» и многих других героев. Всего в его карьере было более 60 ролей, и актер не перестает сниматься.

Одной из последних на сегодняшний день киноработ Ланового стал фильм «Три мушкетера», в котором он воплотил образ кардинала Ришелье. 

Василий Лановой женат на актрисе Ирине Купченко. В браке у них родилось 2 сына, один из которых трагически скончался в прошлом году.

Алексей Баталов

Алексей Баталов родился в городе Владимире в актерской семье. С самого детства его семью окружал весь цвет российской интеллигенции — Михаил Булгаков, Осип Мандельштам, Фаина Раневская, Борис Пастернак, Анна Ахматова (в честь поэтессы он даже назвал свой автомобиль «Аннушкой») и многие другие.

На сцену Баталов впервые поднялся в городе Бугульме, где его мать открыла собственный театр. Затем он окончил школу-студию МХАТ, и блестящая карьера не заставила себя долго ждать. Уже второй фильм с его участием — «Большая семья» — получил два приза Каннского кинофестиваля. Одна из наград досталась самому Баталову. 

Не менее «титулованными» фильмами стали и «Летят журавли» (приз Каннского кинофестиваля) и «Москва слезам не верит» («Оскар»). 

Еще известные картины с участием Баталова: «Девять дней одного года»,« Звезда пленительного счастья», «Три толстяка» (тут он выступил и в качестве режиссера).

Алексей Баталов женат на актрисе Гитане Леонтенко, его дочь, Мария, занимается литературой.

Олег Басилашвили

Олега Валериановича Басилашвили, зрители и журналисты не редко сравнивают с другим мастодонтом кинематографа – актером Робертом Де Ниро. И действительно, у этих актеров есть очень много общего. Внешнее сходство и авторитет в профессии – это, конечно, объединяет их. В года своего расцвета оба они по праву считались секс-символами эпохи.Но есть и еще один малоизвестный факт, оба они – большие любимчики культовых режиссеров. Популярность Де Ниро подарил Скорсезе, а всесоюзную любовь Олегу Басилашвили подарил не менее известный в СССР режиссер Эльдар Рязанов. Этот именитый автор снимал его, почти во всех своих работах. Но нельзя сказать, что популярным Басилашвили стал лишь усилиями режиссера. Нет, его внешняя привлекательность, мудрые глаза, монументальность – вот что, в купе с прирожденным актерским талантом сделало Басилашвили одним из популярнейших актеров не только советской эпохи, но и современного российского кино.

Александр Абдулов

Неординарную внешность Александра Абдулова, трудно назвать идеальной, или однозначно красивой. Однако, отрицать его исключительную харизматичность и обаятельность будет достаточно сложно. Кроме того, Абдулов пользовался недюжинным успехом у женщин, что тоже о чем-то, да говорит. Да и недостатка в ролях Абдулов не испытывал до самых последних лет жизни.Начав свою карьеру еще в 70-х годах прошлого столетия, самые выдающиеся свои роли, по мнению зрителей, Александр Абдулов сыграл уже в новом тысячелетии. Особенно полюбился он зрителю за роль Фагота в экранизации романа «Мастер и Маргарита» 2005 года, а также за роль в телесериале NEXT.